УНИВЕРСИТЕТЫ БАЛЕТА

ЛЕКЦИИ О МИРОВОМ И РОССИЙСКОМ БАЛЕТЕ

Балет — особое искусство, обладающее своим особым языком. Говорить на этом языке пластики и движения артистов обучают долго и тщательно, и каждый хореограф стремится изобрести свой собственный уникальный «диалект». Но учат ли зрителей этот язык — понимать? Не только смотреть, но и по-настоящему видеть балет? Честно говоря, крайне редко. А ведь для того, чтобы слово сказанное упало на благодатную почву и дало всходы, нужно эту почву подготовить.

Dance Open исправляет это упущение: в рамках Online Марафона мы провели цикл авторских лекций от ведущих данс-критиков и историков хореографии. Эти виртуальные встречи рассчитаны как на опытных балетоманов, так и на желающих услышать ценные детали из уст авторитетных спикеров, и (прежде всего!), на тех, у кого сам процесс просмотра спектакля и понимания хореографического контекста в принципе вызывает много вопросов. Неслучайно так полярны заявленные темы: от попыток разобраться, почему нас «магнитит» к танцу, до прицельного разбора конкретных имен: чем нужно отличиться, чтобы твое имя само по себе стало танцевальным брендом?

ЛЕКЦИЯ ВИТЫ ХЛОПОВОЙ «ТОП-5 ХОРЕОГРАФОВ XX ВЕКА, О КОТОРЫХ НАДО ЗНАТЬ»

Цикл лекций стартовал 15 апреля с погружения в мировой хореографический контекст в режиме «программа минимум». Всех желающих в него ввела Вита Хлопова — исследователь современной хореографии, куратор и создатель проекта No fixed points. В ходе лекции были раскрыты творческие биографии пяти равных по значимости, но абсолютно разных по творческому почерку мастеров, повлиявших на развитие хореографии в XX веке. Здесь можно узнать, что сделал Баланчин для классического балета, почему Марта Грэм оказалась главным лицом танца модерн, как реформировал движение Мерс Каннингем, что такое танцтеатр Пины Бауш и зачем Матсу Эку понадобилось пересматривать старые балетные сюжеты.

ЛЕКЦИЯ ОЛЬГИ УГАРОВОЙ «КАК СМОТРЕТЬ БАЛЕТ: ИНСТРУКЦИЯ»

Ольга Угарова — данс-колумнист «Собака.ru», специальный корреспондент онлайн-журнала о балете La Personne Ballet Magazine, автор telegram-канала VeryBallet. Она ответила на десятки вопросов тех, кто только начинает погружение в мир классического балета (и мы им даже немножко завидуем — столько всего впереди!). На что обратить внимание при выборе спектакля? Кого величают «королем бессюжетного балета»? На какой балет пойти с супругом, а на какой — с бабушкой? Почему «детские» сказочные балеты — совсем не детские, и куда же тогда взять билеты с ребенком? Где в классическом балете спрятана метафора государства? Что обозначают белые костюмы у кордебалета? Зачем нужны вставные номера, в которых «ничего не происходит»? Стоит ли аплодировать, когда балерина крутит 32 фуэте или взлетает на руках партнера в сложной поддержке? Словом, даже самые начинающие балетоманы, прослушав лекцию, будут разбираться в этой сложной теме гораздо более уверенно.

ЛЕКЦИЯ ЛЕЙЛЫ ГУЧМАЗОВОЙ «LET'S DANCE: ЛУЧШЕЕ СРЕДСТВО ОТ КОРОНАВИРУСА,
ИЛИ ПОЧЕМУ НАС ТЯНЕТ К ТАНЦУ»

Танец — это антивирус. Мы все испугались, затем огляделись и понемногу привыкли к новой реальности. Хронические театралы накинулись на хлынувшие отовсюду записи спектаклей — когда-то пропущенных или раритетных, а некоторые даже успели ими объестся. Но для большинства "театралов обыкновенных" во время самоизоляции вопрос стоял иначе: если ты завяз в битвах за медицинские маски и с тиной быта, что может подтолкнуть к академическому искусству? А к искусству танца?

Вот на эти неочевидные вопросы мы и попробовали ответить на интерактивной лекции 21 апреля. Если вопросов у вас прибавится — поищем ответы и на них. Вы же помните, что Голливуд стал Голливудом во времена Великой депрессии: именно фабрика грёз не дала многим и многим спасовать перед бедой. У нас нечто новое — вирус. И нечто старое — танец. Единственное на земле искусство, несущее в себе безусловный позитивный заряд. Он гармонизирует, даже если говорить о проблемах. Он транслирует свою позитивную генетику и помогает радоваться жизни при любых обстоятельствах.Так что повторимся: танец — это настоящий АнтиВирус.

ЛЕКЦИЯ БОГДАНА КОРОЛЬКА «NATIONAL GEOGRAPHIC: БАЛЕТНАЯ ВЕРСИЯ»

Туристический гид по некоторым балетам прошлого и настоящего с ответами на вопросы о том, как музыкальный театр прошлого менял свои представления о мире и народах, его населяющих. Кто такие северные цыгане и уральский народ — и зачем они понадобились Мариусу Петипа? Где в «Спящей красавице» африканцы? Автор — помощник художественного руководителя Урал Балета, автор публикаций о балете и академической музыке на портале Colta.ru, в «Петербургском театральном журнале», буклетах Большого и Мариинского театров Богдан Королек.

© 2001-2020
Некоммерческое партнёрство
«Дансе Оупен фестиваль»

Все материалы являются собственностью
НП «Дансе Оупен фестиваль»

Подписаться на рассылку

Дирекция фестиваля:
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
По вопросам приобретения билетов:
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
По вопросам аккредитации и сотрудничества:
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.